Во времена, когда единственным видом человеческих жилищ были крытые стоянки первобытного стада, вопрос освещения решался просто. В пещере (позже хижине) обязательно имелся костер (очаг). Дневной свет допускался через входное отверстие и сверху, сквозь потолочный дымоход. В холодное время года естественное освещение практически отсутствовало.
С развитием человеческого общества и появлением понятия «интерьер» эстетическая функция света стала постепенно уравниваться с утилитарной. Изначально оконный проем был просто узким отверстием, затянутым пузырем или оснащенным ставнем. Попросту говоря, первые узкие окна-бойницы служили для того, чтобы разглядеть подступающего противника и начать оборонительные мероприятия. Назывались эти окна амбразурами.
В эпоху Византии и Средневековья окна по-прежнему были небольшими и имели прямоугольное или полуциркульное завершение. Тот, кто мог себе позволить остекление, заказывал на окна подвижные деревянные рамы. В них вставлялись маленькие стекла, разделенные свинцовыми прутками и деревянными поперечинами. Часто стекла были цветными. Окно с полуциркульным завершением могло остекляться в верхней (полукруглой) части, тогда как нижняя закрывалась изнутри глухими деревянными ставнями. Стекла в верхней части делались ромбовидными или круглыми, с утолщением посередине.
В готический период окна уже были значительных размеров и разнообразных конфигураций. Наряду с легко представимыми высокими окнами со стрельчатыми завершениями, существовали круглые окна-розетки. Переплеты имели канонические очертания трилистника, крестоцвета или рыбьих пузырей. Окно-розетка могло заполнять стрельчатое завершение большого окна. Узор переплета получался чрезвычайно сложным и мог сочетать в себе все вышеперечисленные формы. Чуть реже (в основном в эпоху поздней готики) встречались окна в виде занавеса: их большие полотна разделялись только вертикальными стойками при полном отсутствии декора в верхней части.
Окна эпохи ренессанса и барокко тоже делились на два основных вида — прямоугольные или с полуциркульным завершением. Иногда встречались арочные завершения в виде занавеса. Заполнение проемов стеклами с частым деревянным и свинцовым переплетом было уже «отработанным», новшеством стало богатое орнаментальное декорирование проемов. Простенки между окнами могли заполняться лепниной или нишами со скульптурой.
Последующие эпохи не породили ничего принципиально нового в форме оконных проемов. Даже прихотливые окна модерна по сути представляли собой разновидности исторически сложившихся форм.
В начале XX века появился метод вытяжного проката стекол. Это позволило изготавливать стеклянные полотна больших размеров и заполнять ими практически любые проемы не прибегая к помощи свинцовых решеток и деревянных перемычек. Тогда-то и возникли витрины и витринное стекло.
Большие стекла дали мощный импульс для новых архитектурных идей. Самым показательным в этом смысле является Хрустальный дворец в Лондоне, сооруженный в Отопление дома ► Договор, гарантия ► Монтаж систем ► Отопление дома ► году Джорджем Пакстоном. Это поистине знаковое сооружение положило начало архитектуре XX века.
В современных домах можно увидеть оконные проемы практически любой формы. Да и сплошное остекление давно перестало быть достоянием промышленных сооружений и торговых павильонов.
И тени облаков…
А теперь несколько слов о верхнем свете. Отверстие в крыше имело чисто утилитарное происхождение — через него из дома выходил дым. В русских курных избах, топившихся «по-черному», это отверстие называлось дымником или дымарем. В Греции оно было известно как опейон. Классическим примером верхнего света как основного является опейон Пантеона в Риме. Широкий световой столб, проникающий сквозь круглое отверстие диаметром Договор, гарантия ► ,9 м, создает эффект присутствия богов, скульптурные изображения которых размещены в нишах.
Более привычный для нас способ оформления источника верхнего света — фонарь. В архитектурных сооружениях разных эпох он, как правило, представлял собой завершение купола. Световой фонарь имел вид барабана с узкими бойницеобразными окошками или арочными проемами с декоративной колоннадой.
При горячем желании устроить верхний свет посредством световых фонарей, как правило, используют лаконичные формы, сходные с промышленными образцами.
Свет в окошке
Мансарда до недавнего времени воспринималась как прибежище художников и поэтов, поскольку арендовать чердачное помещение мог даже представитель богемы. А верхний свет их наклонных окон и вовсе превращал скромное помещение в комфортную студию. Большая свобода планировки, сообразно с потребностями и склонностями хозяев, позволяла в большей или меньшей степени режиссировать дневной и вечерний свет.
Говорить о моде на мансардные окна нет нужды — в загородном строительстве этот тип дневного освещения применяется повсеместно. Он очень эффективен. Большие по площади помещения не всегда можно осветить с помощью фасадных окон.
Дополнительное присутствие дневного света обеспечивается вторым рядом окон, расположенным над основным. Окна верхнего яруса могут быть меньше нижних и отличаться от них по форме. Не стоит забывать и о таких формах, как розетки. Окно-розетка может располагаться над нижним, обычным, на одной центральной оси, а может иметь собственную ось, относительно которой два нижних окна будут симметричны. Розетка прекрасно смотрится и над входной дверью.
Еще один способ ввести дневной свет в свое жилище — внутренние окна. Их имеет смысл заложить в проект перепланировки в том случае, если в коридор (холл, прихожую) проникает недостаточно дневного света из комнат и кухни через дверные проемы.
Свеча горела на столе…
Самым первым источником искусственного света был, как уже говорилось, очаг. Таким образом, первоначально жилое помещение освещалось одним источником, находящимся в центре. Необходимость в дополнительном боковом освещении возникла одновременно с потребностью человека самовыражаться в наскальных росписях. В работе ему помогал факел, который устанавливался в щели между камнями. В Средние века для укрепления факела на плоскости стены стали применяться кованые зажимы. Именно это нехитрое устройство послужило прообразом бра.
В Греции и Риме были широко распространены напольные светильники, состоящие из треножника и чаши с горючим веществом (нередко с ароматическими добавками). Более поздняя модификация этого светильника — канделябр. В отличие от треножника, он имел единственную опору, широкую у основания. В разных культурах один и тот же светильник мог называться по-разному. Например, шандалом у персов или менорой у иудеев.
Другой осветительный прибор, известный с тех времен, — лампадарий. Как и канделябр, он был стационарным. Подвесные светильники назывались лампионами и лампадами и представляли собой одну или несколько овальных чаш, прикрепляемых к потолочным балкам или консолям. В чаши наливалось масло, животный жир или нефть. В горючую жидкость опускался скрученный из растительных волокон фитиль.
Появление свечи явилось серьезным прорывом в области создания новых видов светильников. Она была во многом удобнее всех остальных устройств — не так коптила, оказалась существенно более экономичной и простой в производстве. Изготавливалась вначале из животного жира, а затем из пчелиного воска с фитилем из тростника. Позже фитиль стали делать из хлопковых или конопляных волокон. Свеча породила целую плеяду светильников. Канделябр стал изящной ветвистой конструкцией. В конце XVII века окончательно сформировалась люстра. Дворцовые люстры на сотни свечей озаряли огромные залы для балов. В простенках между окнами столь же ярко пылали бра. Коридоры освещались вычурными канделябрами. Все они отражались в многочисленных зеркалах и их позолоченных рамах. Гасились свечи металлическими колпачками на длинных рукоятках. Люстра состояла из массивного металлического каркаса и большого количества подвесок из стекла (прозрачного или цветного) или природных камней. Весить она могла около тонны. Чтобы опустить такую конструкцию, зажечь свечи, а затем все это поднять, требовался мощный механизм.
Пришедшая вслед за этим эра керосина подарила нам хит в виде лампы «летучая мышь». Дизайн керосиновых светильников был достаточно изыскан (стоит только вспомнить знаменитые настольные светильники Тиффани). До сих пор эти не очень практичные, но безотказные в дачном быту лампы ассоциируются с эпохой декаданса. А упомянутая выше «летучая мышь» многократно использовалась дизайнерами для создания новых разновидностей светильников в индустриальном стиле. Такое решение хорошо смотрится на кухнях и в детских. А многочисленные перепевы настольных ламп и ночников эпохи модерн по сю пору прекрасно дополняют интерьеры спален и кабинетов.
Скромные труженики — газовые фонари совершили настоящую революцию в уличном освещении. Интерьерная их разновидность, газовые рожки, мирно уживалась с керосиновыми лампами. И те и другие отчаянно коптили и не были, что называется, экологически чистыми. Наверное, именно поэтому стоило придумать электричество.
Послесловие и выводы
Электричество привычно и обыденно. Электрических светильников великое множество. Разнообразие их форм и материалов просто невероятно. Подробнее мы поговорим о них позже. А пока просто хотелось бы подытожить все вышеизложенное.
В примитивных жилищах первобытного человека существовало как естественное, так и искусственное освещение. Естественное подразделялось на верхнее (дымоход) и боковое (входное отверстие). Искусственное было центральным (очаг) и боковым (факел).
Начиная с бронзового века и заканчивая эпохой Римской империи, количество источников естественного света меняется. Добавляются оконные проемы, которые на тот период были чисто функциональными. Эти источники света и аэрации представляли собой бойницеобразные отверстия, выходящие, как правило, во внутренний дворик. Верхний свет оформляется отверстием-опейоном, имеющим, помимо утилитарного, декоративное значение. Увеличивается число источников искусственного света. Они делятся на подвесные (хорос, паникадило), боковые (лампадарий, канделабрум), переносные (лампион). В качестве горючих жидкостей используются различные масла (в том числе ароматические), а также нефть (чаще для наружного освещения и маяков). В общем, режиссура света становится намного сложнее, что можно связать, во-первых, с усложнением интерьеров жилых, культовых и общественных сооружений, а во-вторых, с появлением эстетических требований к самим светильникам.
Средние века, готика, романтика, ренессанс, барокко и классицизм породили целую плеяду форм и способов заполнения оконных проемов. Окна становятся украшением фасада, обрастают богатым декором. Они уже не являются сезонными источниками естественного света, которые в холодную пору закрываются глухими рамами. Начиная с эпохи поздней готики, возникают дополнительные ряды окон, что связано с конструктивными особенностями сооружений. В частности, высокие большепролетные готические залы освещаются двойными рядами окон. Разнообразное, ритмически организованное их расположение порождает поразительные световые эффекты, что становится важной чертой стиля. В эпоху ренессанса сформировывается и такой тип естественного освещения, как световой фонарь.
Основные источники искусственного света оставались прежними, с небольшой поправкой на размер и форму светоносителя (свечи). Дизайн делается более изысканным, применяемые материалы поражают своим количеством и разнообразием (металлы и сплавы, стекло, природный камень). Принцип расположения светильников в помещениях также существенно не изменился. В больших залах верхний свет (люстра) дополняется опоясывающим рядом боковых светильников (бра). Коридоры и галереи освещаются боковыми источниками (бра) и центральным рядом напольных (канделябры). В приватной зоне (спальня, кабинет) используются все вышеперечисленные типы светильников плюс переносные (подсвечники).
Конец XIX и начало XX веков обогатили архитектуру свободой использования искусственного света. Окна-витрины, боковые витражи, сплошное остекление фасадов не отменили, однако, исторически сложившихся типов естественного освещения. Вполне возможно, что в этой области сказано все. Бурное архитектурное творчество конца XX и начала XXI веков не ознаменовалось изобретением чего-либо нового. Умелое сочетание исторически сложившихся форм с новыми материалами и технологиями порождает удивительные по своеобразию объекты. Естественное освещение используется в них очень активно. Большое распространение получили верхний свет и световые фонари. Искусственное освещение, несмотря на преимущественно электрическую природу, делится все на те же основные группы: верхнее, нижнее, боковое. Его дополняют и разнообразят хорошо известные точечные лампочки, позволяющие равномерно озарять помещение и создавать причудливые световые композиции. Скрытые источники, подсветка мебели и предметов интерьера служат для создания дополнительных эффектов. Скажем, позволяют расширить или, наоборот, сузить пространство, визуально изменить его геометрию, расставить акценты.
Практикум
В этом коротком разделе мы не сможем разработать детально, но хотя бы затронем тему использования архаичных и стилизованных светильников в интерьере.
Верхние светильники (люстры) стоит подбирать в соответствии со стилем помещения. Можно, безусловно, допустить и некоторую эклектичность, но первое, к чему хочется призвать, — осторожность и длительное обдумывание при выборе. К примеру, обильно украшенная хрусталем люстра, повешенная в необставленной комнате, способна неожиданно для вас повернуть первоначальный прогрессивный замысел в сторону диванно-«стеночной» композиции. Массивная конструкция в средневековом стиле потребует аксессуарной поддержки, которая может зрительно сузить пространство. Затейливая стилизация под модерн станет либо дружественным «членом семьи», либо капризным оппонентом мебели в минималистском стиле (все зависит от цвета и размера светильника). Поэтому посоветуем избирать бронзу и хрусталь лишь в случае, если вы видите свою гостиную в классическом духе. Такая люстра будет хороша в обрамлении декоративной лепнины или ее имитации (розетка, карнизы) и светлой мебели с круглыми спинками и гнутыми ножками. Главное — не перенасыщать зал предметами и избирать по возможности светлые тона обивки. Люстра с хрустальными подвесками, которые не закрывают ажурный рисунок каркаса, не так привередлива. Она «стерпит» и темную мебель, и натуральное дерево, и полупрозрачные драпировки на окнах. Кованое творение с лампами, имитирующими свечи, хорошо смотрится в загородном доме, а интерпретация «летучей мыши» в стиле high-tech — на кухне и в детской. Спальня требует рассеянного света ночников с тканевыми абажурами. Как уже было сказано, здесь чрезвычайно комфортно чувствует себя модерн.
Теперь относительно самих архаических светильников. Подсвечники вписываются в какой угодно интерьер, даже в том случае, если свечи в них зажигаются лишь в двунадесятые праздники. Форм подсвечников такое великое множество, что подобрать парочку-другую для интерьера в любом стиле совсем несложно. Не сомневайтесь, они вам обязательно пригодятся. Масляные светильники менее популярны. Но вы наверняка сталкивались в магазинах с хрупкими, почти эфемерными творениями чешских стеклодувов. В прозрачный резервуар наливается прозрачное (или цветное) масло, в котором плавает фитиль. Такие предметы хорошо кому-нибудь подарить. Полюбоваться вместе на дрожание синеватого пламени на кончике фитиля и хорошенько подумать, нужно ли это вам. Еще один вид масляного светильника — ароматическая лампа. И горит, и источает целительный аромат, и будит в памяти что-то трогательно-печальное из раздела подсознательного. Но это нравится далеко не всем, да и к освещению имеет не прямое отношение.
|
||
|
